组诗：把玩的意向

北方夫子

组诗：把玩的意向


情感

对于女人
喜欢以别于肉体和欲望
或许矜持，在生命中
都是泪痕；爱只是一个躯壳
曾包裹初始的懵懂
那些美的向往都
腐朽，死去了

沧桑在衰老里
还有诗意的激情吗？没有
我看见满眼洋溢的铜
不是青铜，是带着
腐烂气味的骨骸
带着我不屑的冷漠，心死
莫大于悲哀

木雕

这雕刻的纹
涟漪，花瓣，缠枝，延续着
生命的经纬；从古印度
到土耳其，阿拉伯
今天在温哥华

说是，经历了
维多利亚时代？见到你，不说
根源，单就一块，小小
就几十克的柏树根雕
就价值不菲

落基山下，漫山
遍野的柏树，在河畔，湖畔
海岸漂浮着，在岁月里
慢慢地腐烂

有幸，这块柏树
木雕，被名匠雕琢，不知是
哪个贵族家的什物
镶板？流落在哪？我得手
只用了五个加币

不唯收藏
从柏树的年轮，雕刻，痕迹
联想；在异乡的回忆里
没有趣事，有？也是
隐忍在心底的
酸疼

道具

瓷与木碗，与饮
有关，这些都是死去的
活着的也被囚禁
在清澈的水里，想一想
人的生命也是水
和着泥土

那些骨骼，遗骸
都漂浮在水里。茶道是一首诗
肢体，性感的诗
在精美的瓷里摇曳，飘逸
有那么多谦辞，恭维
还有艺妓婀娜的舞

那白色，傩一样的
香腮，一叶留情，泪洒溪流
阳光下，错落着痴痴的
魂魄，眉骨却清瘦
在诗经里

痕迹

这些都与部落
有关，与文明无关；万年，千年
百年，这矩阵中的影像
只有山脉清晰，还有
僵硬的化石，蕴含着部落的
图腾，它们的兴衰

以木雕的名义
屹立着，如祭奠的幌子
不但是部落，而灵魂
也遗失了；文明
在诗歌，寓言里的已腐朽
到破烂不堪

而没有文明
诗史，没有古老图腾的族群
尽管是短暂的百年
犹如旗帜上飘逸的枫叶
在深秋里殷红，写着民主
自由，祥和

眷恋

动态的，静态的
都是生命，它们在变幻中
孕育着另一种思想
喜欢的，把爱深藏，暧昧的
只在眸子深处

我看到生命的
七 ，当我忘记了，遗失了
失去了，消逝了，不管
以什么形式，都不会依赖或
不舍，这个世界

意识不存在了
欲望将是浮云 存在着
又有何意？今天
眼前的这些，只有这渐渐
枯萎的眷恋，我将
全部带走

2015.7.10
——与温哥华维多利亚市

史远钟

沧桑在衰老里
还有诗意的激情吗？没有
我看见满眼洋溢的铜
不是青铜，是带着
腐烂气味的骨骸
带着我不屑的冷漠，心死
莫大于悲哀
:)

筱欣奕奕

好喜欢《眷恋》，读了五遍了。
问候夫子老师{:soso_e160:}

清风

感觉好伤感哦！问候夫子老师！{:soso_e183:}

大漠十一殿平

有空待品，问好北方老师。

大漠十一殿平

首位两首，看似都是直接写的情感，写得深刻，写到了精髓，写出了疼痛，而这种写情恰恰是与中间的写物紧密相连的，恰是为之铺垫和结束，主人公的情感已经迁移到了对那些物的寄托。由此，中间三首写物，亦不单写物，最后都落脚到了情上。总之，这是一组完整的咏物记物抒情诗。恬淡疏朗的文字中，透着淡淡的感伤，蕴含着对人生的沧桑的思考和感慨。蓝色亮起，共赏。问好北方老师

无水河

       是什么契机，使诗人写下这组诗，我们不得而知。但我们可以揣测到诗人之所以写这样一组诗的来由。“把玩”，即拿着赏玩。是古玩术语，指能握在手里触摸和欣赏的玉器雕件或核雕等。把玩玉器是赏玉人爱玉崇玉的一种表现，体现出他们对玉爱不释手与恋恋不舍的情怀。可是这里被诗人“把玩”的不是物件，是一组客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的丰富多 、形形色色的“意象”。诗人用了“把玩”一词可见诗人【他称意向，和本篇赏析不扺触】对“意象”在诗中的利用之所衷情衷曲。诗人写这组诗的时候，内心的情绪已经积压得很厚很重了，现实的沉闷、冷滞已经使诗人再也难以忍耐了，这种情绪有可能喷泻而出，那会形成涛天巨浪；也有可能婉转而出，以更沉实的力量去撼动自身的心灵。“……爱只是一个躯壳/曾包裹初始的懵懂/那些美的向往都/腐朽，死去了//沧桑在衰老里/还有诗意的激情吗？没有/我看见满眼洋溢的铜”诗作中遍布着理性的思考，他用出奇的冷静和深刻的思辨性去发现人性的缺失。“言不尽意，立象尽之”，使难抒之情、难言之理，由意象代抒代言，产生逻辑语言所无法达成的“言有尽而意无穷”的艺术效果。相比之下《木雕》诗旨意隐藏较深，风格冷峻，凝重，深沉。最后不得以用单行“酸疼”来表现理性的怀疑主义。第三首《道具》极其平易，这构成了这首诗的外部形态，诗人之所以采用这种朴实的行文方式，可能是出自这样的考虑：因为所描写的对象“道具”是朴实的。诗人还可能出自这样的思考：外部形态越是朴实平易，其内涵就越显得深沉，形成强烈的反差，其诗味也就更强烈了。这种欲扬先抑的创作手段，在这首诗中取得了精妙效果，这也是构成艺术效果的一种美学原则，诗人很好地掌握了这个原则。“瓷与木碗，与饮/有关，这些都是死去的/活着的也被囚禁/在清澈的水里，想一想/人的生命也是水/和着泥土”。而后两节突然间就张扬了开了，把个“意象”“把玩”得淋漓尽致。并且让人读岀了一种“大无奈”——“阳光下，错落着痴痴的/魂魄，眉骨却清瘦/在诗经里”。对“茶道”的品格，“傩”的情绪，诗人本来是有许多话要说的，然而，诗人只是写了这么几句，留下了广大的空间让读者去想象。这种挂一漏万的选择，正是这首诗寓意深邃于朴实平易之中的一种艺术手段，收到了以一当十的效果。而《痕迹》说白了就是一首“牢骚”。这不仅使人感到亲切，而且使人感到“木雕”是活的，是有生命的。它有它的苦难，更有它的祈盼！尾首《眷恋》，似乎是遇到新的契机，遇到新的思想，燃烧并涤荡这个世界值得去“眷恋”的热情。人的这种生存状态，这种情绪，这种品格，如何巧妙地表现呢？诗人想到了“意象”，普普通通，默默无闻，然而，它们具有一种优秀的品格——遇着诗人就会燃烧，就会发光发热。诗人以“意象”来写苦难，这真是再贴切不过了。诗的美，诗的意境，诗的力量，也由此产生。（议精）

大漠十一殿平

无水河 发表于 2015-7-11 18:24
是什么契机，使诗人写下这组诗，我们不得而知。但我们可以揣测到诗人之所以写这样一组诗的来由。“ ...

学习评赏，附议精华。

清风

对照无水和大漠管的评，再来学习！{:soso_e183:}

北方夫子

无水河 发表于 2015-7-11 18:24
是什么契机，使诗人写下这组诗，我们不得而知。但我们可以揣测到诗人之所以写这样一组诗的来由。“ ...

知我者也，无水矣。

浪淘沙

拜读夫子老师佳作，学习无水老师精评！{:soso_e160:}{:soso_e183:}