中华诗歌变迁【待续】

老孙天天快乐

亮剑 发表于 2020-5-14 19:33
鉴于本作，理论与实践兼修，实为不可多得的佳作，特此推荐精华，请各位版友评议。

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词比诗的格律更严。词的格律即是词调，词调和音乐关系密切。古代词调的来源大约有以下几个方面：一是截取隋唐乐曲或用琴曲；二是据民歌、祀神曲或军乐改编；三是从外国和边地传入的；四是宫廷制作的；五是词人自己制曲，如姜虁的《扬州慢》等；其中有的是因袭旧曲或改编，有的则是新的创作。后来在文人大量的创作过程中，词与音乐渐渐脱离，但固定形成的音调音律格式还是被继承下来，词一定要按照词牌的格式写，叫“填词”或叫“倚声”。起初是依照前人的词作或凭记忆来创作，因词调太多，随着时间的推移，越来越要有一种注明句式、平仄、韵脚的范本，于是就产生了词谱，诗人们就可按谱填词。
    目前没有发现唐宋时期的词谱，有人断定唐宋时期没有词谱，这点有待考古发现了。但是唐宋文人填词一定是按谱的，只不过他们是以前人的词作来推敲平仄，从而填自己的词。这样，前人的词作就是他们的词谱。一直到明朝，一个叫张綖的诗人出现，这才有了文字记载的词谱－－《诗余图谱》
    张綖（1487-1543）字世文，号南湖，扬州高邮人，明代的诗文家，词曲家。正德八年（1513）举人，授武昌通刺，官至光州知州，故又被称为张光州。他学词曲于同乡名家王磐，由此成为名手。著有《南湖诗集》、《杜诗通》、《诗余图谱》等。钱谦益在《列朝诗集小传》中，说他“刻意填词，每填一篇，必求合某宫某调，某调第几声，其声出入第几犯……著《诗余图谱》，词家以为指南”。有如此刻苦近于苛求的作词经历，奠定了他作《诗余图谱》的深厚基础。
    到了清代，词谱进一步完善，最著名的是《白香词谱》 系【清】舒梦兰编写的入门级词谱。另外还有《康熙词谱》又名《钦定词谱》 系【清】陈廷敬，王奕清编写的词谱标准，然亦有疏漏和错误；《词律》系 【清】万树 编写。
       现代的谢映先先生（1926——2012）编撰的《中华词律》一书集中华词律之大成，上起唐宋，下迄当代，共收词1427调、3663体。较《康熙词谱》多601调、1357体。其与诗、曲混淆，存有争议者，则严加甄别，附录存目。词调均溯其来历，举其别名，并附调名索引及同调异名图示。调谱则标明声韵、平仄，倚声填词，学者称便。

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第一个以词而名的人应该是唐代著名词人（诗人）温庭筠(yún)(约812 - 约866)，是花间派鼻祖。他写了大量的词作，词牌众多。现举名作一例：
         菩萨蛮·小山重叠金明灭
       朝代：唐代  作者：温庭筠
    小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。
    照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。
  与之齐名的还有韦庄（836年─910年），也是花间派代表词人。
  词至五代十国逐渐成熟并开始突破花间派。这时期最有影响的词人有冯延巳(903--960)，李璟（916－961年8月12日），李煜（937年－978年）。三人中李煜为中国历史上首屈一指的词人，被誉为词中之帝，他继承了晚唐以来花间派词人的传统，但又通过具体可感的个性形象，反映现实生活中具有一般意义的某种意境，将词的创作向前推进了一大步，扩大了词的表现领域。对词的发展作出了很大的贡献，为词的高峰奠定了坚实的基础。
北宋初期柳永（约987年—约1053年）（始作慢词），张先(990年-1078年)和晏殊（991年-1055年）把花间词发展成婉约词。此派的重要词人有秦观（1049-1100）、李清照 （1084～约1155），（因她写的词也独具一格，称“易安体”。）、还有后来的吴文英（约1200-约1260）等人。
  【婉约是指一种婉转含蓄的表达方式。由于宋代词人多用这种方式写作，故明代文人将其归纳为婉约派。其特点是：一   题材上以男女情事及伤春怨别为主。  二   体格风调上以柔婉低调缠绵往复为极致。  三   结构缜密而绮丽，极具阴柔之美。婉约一词最早出处  《国语·吴语》：“夫固知君王之盖威以好胜也，故婉约其辞，以从逸王志。”  这是大臣伍子胥揭穿越国阴谋的一段话中的节录。这里的婉约有委婉动听，曲意奉承的意思。在现实中有许多事是不能直接了当的表达。否则后果适得其反。例如，邹忌讽齐王纳谏。邹忌委婉地劝齐王纳谏了。他如果直言，齐王肯定难以接受。弄不好招致杀头之祸。在上古时代，男女之间表达爱情是直接的。后来社会男尊女悲，男女授受不亲。因此男女之间表达爱情的方式也就变得委婉含蓄了。后来诗人们把婉约用到诗词创作上。】
  继柳永、张先和晏殊之后中华诗歌史上又出现了一颗耀眼的明星——苏轼（1037－1101），被人誉为“诗神”、“词圣”。

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